الفنانة الشعيبية طلال ( رسامة الفطرة )
الفنانة الشعيبية طلال فنانه مغربيه..لم تتعلم الفنون ولم تدخل قط معهد للفنون..
لكنها مارست الفن بالسليقة واعتمدت على فطرتها..
هذه الفنانة تسلمت جائزتها في شهر مايو 2003 ضمن حفل نظم بالعاصمة الفرنسية باريس.
ولقد منحتها الجمعية الأكاديمية للتربية والتشجيع جائزة (الميدالية الذهبية)
جمعت لكم هذه المعلومات والصور عن فنانة تستحق ان تكون من الشخصيات المغربية المبهرة ارجو ان ينال الموضوع اعجابكم
فنانة محيرة هي الشعيبية. فأعمالها تعانق المرئي في لجة من الحساسية الممهورة بالحرارة. لذلك لم تكن تمزج الألوان أو تخلطها. ظلت تستعملها كما هي مباشرة من العلبة إلى اللوحة. تحافظ لها على نقاوتها الطبيعية لأنها لا تؤول الواقع وإنما تخططه وتقدمه كما هو, أي كما يتراءى لها. وجوه الشعيبية تكتسح اللوحة في غمر فياض من التداخلات. تتجاور وتتلاصق وتتجذر لتغدو وجوهاً أجساداً. إذ لا امتداد للجسد إلا في تشاكيل نظنها أشجاراً تارة, ونخالها عناصر غامضة أخرى. وكأن هذا العالم المتماوج عبارة عن حلم كبير لا وجود فيه للمنظور أو لتقنيات الرسم الأكاديمية, ولا حضور فيه للفضاء بمعناه الواقعي بل ثمة فقط الرؤية والوجه. ترسم الشعيبية ذبذبات تأثرية, ولقاءات بصرية وحمولات تركيبية. وهي بذلك ظلت تؤول الواقع وتعيد تشكيله على طريقتها الطفولية, راسمة عالماً يضج بالصخب والفرح والأسى أيضاً, يرتج تحت ثقل المعاني الإضافية ويرفل في تلافيف صدى الحواس. وللحواس فعل عميق في هذه اللوحات إذ هي بها تنطبع, وعلى إيقاعها تتشكل.
ولذلك فأعمال الشعيبية ليست فطرية أو ساذجة لأنها اشتغال متجدد على المرئي, وخروج عن الطابع الحكائي والمشهدي لهذا التيار. فإذا كانت أعمال الفطريين تتسم باستعادة حالات ومشاهد من الواقع المحلي والسعي إلى عرضها, فإن فن الشعيبية, على النقيض من ذلك, يجر المتلقي إلى حالات ووضعيات بصرية لا تقدم وصفاً معيناً للواقع بقدر ما تركز على عنصر أساسي فيه. من ثم جاءت لوحاتها ورسومها الحبرية وسيرغرافياتها عبارة عن استشفاف لنبض اللحظة ممهور بالقلق والسؤال, الذي يغدو أحياناً, كما لاحظ ذلك محمد برادة, قلقاً ميتافيزيقياً. فكائناتها ليست بكائنات تامة, وهيئات وسحنات شخصياتها لا تستعرض كيانات مرئية بقدر ما تقدم منظوراً خاصاً يتسم بالأساس بالتكبير واللاتوازن والتفاعلية.
وهكذا جاءت أعمالها عبارة عن لقطات يشتغل فيها الخط والمساحة اللونية والتداوير في شكل هائج تارة وفي شكل متضافر وهادئ تارة أخرى. وهي لحظات تسير بها الشعيبية إلى أقصاها, من خلال تحويل المعطى البصري إلى التباس تتشاكل فيه الصور وتتداخل فيه الأشكال بحيث تكتنز اللوحة بما تحمله بؤر وما يتشاكل فيها من علامات. وكأننا بالفنانة تعبر عن الرغبة في البوح أكثر من البوح نفسه, وعن إرادة الكشف أكثر من الكشف نفسه, وعن قصد فتح مغاليق عالمها الداخلي أكثر من إشراعه. هذه التعبيرية هي التي تمنح لأعمالها كثافة المجازات ولوجوهها نظراتها الساطعة ولأجسامها لطافة الحواس.قدمت للفن التشكيلي المغربي والعالمي إحدى أروع ظواهره رحلت الشعيبية مخلفة وراءها جملة من الأعمال التي تنبض حياة في أكبر متاحف العالم وأكبر المجموعات الفنية الشخصية.
أصبحت الشعيبية من الشهرة في بلدها وخارجه بحيث تحولت إلى رمز، وغدت قيمتها الوطنية تضاهي قيمة أشهر الرياضيين العالميين المغاربة من أمثال سعيد اعويطة وهشام الكروج. وصارت مضرباً للمثل في هذا المضمار. ذلك أن الفنانة صاغت أسلوباً في التشكيل الفني غير قابل للتقليد أو المضاهاة.
يوم 3أبريل2004، توفيت الفنانة التشكيلية الشعيبية طلال، ظاهرة الفن التشكيلي المغربي.
إسم بارز في المشهد التشكيلي المغربي، فنانة عصامية تجاوز صيتها الإبداعي حدود المغرب لينفتح على أشهر الأروقة والمتاحف العالمية.
ولدت الشعيبية طلال سنة 1929 بقرية اشتوكة بإقليم الجديدة، ونظمت معرضها الأول سنة 1966 بالدار البيضاء، وأقامت بعد ذلك العديد من المعارض بالمغرب والخارج، وحصلت على الميدالية الذهبية لجمعية الأكاديمية الفرنسية للتربية، سنة2003.
يصنفها النقاد الفنيون، كواحدة من رواد الواقعية التشكيلية في المغرب. ويضم المتحف الوطني مجموعة من اللوحات للشعيبية التي يعود تاريخها إلى 40 سنة.
أشهر رسامة مغربية استطاعت أن تحقق شهرة عالمية بفضل لوحاتها التي تنتمي الى ما يعرف بـ«الفن الفطري»، حيث عرضت اللوحات في أشهر المتاحف والمعارض في باريس ونيويورك وفرانكفورت وجنيف. وقد اكتشف موهبتها الناقد الفرنسي المعروف بيير كودير والرسام الألماني فيرنر كيردت. وأقامت أول معرض للوحاتها عام 1966. ولها ابن وحيد هو الفنان التشكيلي الحسين طلال.
قال عنها الفنان التشكيلي أحمد جاريد أنها «تعتبر مدخلا أساسيا للفن التشكيلي المعاصر منذ منتصف القرن الماضي، حيث كانت من الرواد الأوائل الذين اقتحموا المتاحف الدولية وصالات العرض المرموقة في العالم. كما أن أعمالها توجد حاليا ضمن المجموعات الفنية لدى عدد كبير من المنظمات الدولية والمتاحف الشهيرة وكبار مقتني اللوحات في العالم. وتميزت الشعيبية كذلك بكونها الوحيدة التي أسالت الكثير من الحبر حول تجربتها وحول ما يسمى بالفن الفطري وظلت تطرح باستمرار إشكالا فنيا عميقا على مستوى التكوين وعلى مستوى اللون والمرجعية.
وتمثل الشعيبية إلى جانب فنانين آخرين مثل محمد بن علال ومولاي أحمد الادريسي ما يسمى بـ«الواقعية الساذجة» التي تتعامل مع معطيات المرئي والمحسوس بنظرة فنية «بدائية» تكشف عن متخيلهم الخاص. وتعد الشعيبية ظاهرة فنية متميزة إذ تمكنت بطريقة عصامية وهي ابنة الخامسة والعشرين سنة من شق طريقها الفني عبر التلوين بالأزرق على القماش.
ونظمت الشعيبية العديد من المعارض داخل المغرب وخارجه، كما أن لها لوحاتها توجد ضمن مجموعات عمومية ببعض المؤسسات والمتاحف من ضمنها المؤسسة الوطنية للفنون المعاصرة بباريس ومتحف الفن الخام بسويسرا ومتحف أوقيانوسيا بباريس ومتحف الفن الحي بتونس.
كما توجد أعمال الفنانة ضمن عدد كبير من المجموعات الخاصة في المغرب والخارج خاصة في الولايات المتحدة وبريطانيا وفرنسا وإيطاليا ولبنان ومصر والهند وكندا وإسبانيا وسويسرا وهولندا وبلجيكا وهايتي واليابان واستراليا ونيوزيلاندا والسويد والدانمارك وألمانيا.
حافظت على حبها للأرض، للبحر، للوديان، للأزهار التي تظهر بعد هطول المطر في فصل الربيع في القرية التي ازدادت بها. غادرت الفنانة منزلها في سن مبكرة و عمرها سبع سنوات للعيش عند عمها في مدينة الدار البيضاء. تزوجت في سن الثالثة عشر برجل طاعن بالسن ينحدر من مدينة ورزازات و أنجبت منه ولدها طلال، و عاشت حياة عادية. وعند وفاة زوجها أصبحت وحيدة، فقيرة لكن قوية ومرحة جدا.
عملت كخادمة من أجل تربية ولدها، الذي بدأ يرسم باكرا في أول الأمر بالمدرسة، و كانت تشارك في جميع الحفلات. و كان يراودها دائما الإحساس بما سيحصل لها في المستقبل، فكان لابد أن تتغير حياتها، خاصة بعدما راودها ذلك الحلم الرائع وهي بسن الخامسة و العشرين، حيث حلمت تحت زرقة السماء بأشرعة تدور، و بغرباء يقتربون منها يقدمون لها أوراقا و أقلاما. وفي اليوم التالي سارعت الشعيبية لتحقيق حلمها وذلك بشراء الذهان الأزرق الذي يستخدم في ذهن حواشي الأبواب. وبدأت ترسم بقعات و بصمات. و بعد مرور خمسة عشر يوما حصلت على الألوان المائية و على لوحات. فكانت تشتغل كخادمة في النهار، ورسامة لحسابها بالليل في منزلها الصغير، وهكذا ترعرع ولدها في هذا الجو الفني وكبر ليصبح رساما بارعا.
وذات يوم جاء بيير كوديبرت Pierre Gaudibert لرؤية طلال برفقة الشرقاوي و آندريه الباز André Elbaz فأخبرته بأنها ترسم أيضا و أخرجت غطاءا أبيضا فعرضت عليه كل رسوماتها... كان هذا قبل عشرين عاما، حيث ساعدها بيير كوديبرت كثيرا و شجعها. و بعد ذلك ابتدأت بالنسبة لها مرحلة عرض رسوماتها في المعارض...
" أنا أكرر و لكن هذا مهم، مثل رسوماتي وألواني فأنا ملونة في الأصل، ألواني ترمز للحياة و الطبيعة. فأنا أرسم مشاهد من الحياة العادية وكذلك مواقف غريبة، رسوماتي تجعلني سعيدة. فانا جد سعيدة بالرسم، بالمنزل، و بالكلاب...." .
استطاعت الفنانة الشعيبية طلال أن تدخل بيوت وقلوب جميع المغاربة بفنها الفطري وأسلوبها في الدفاع عن نمطها التشكيلي. من منا لا يتذكر كلماتها وهي تتحدث عن أفكارها وتعبيراتها الفنية على شاشة التلفزة.
كتبت عنها فاطمة المرنيسي قائلة في ما يشبه الرسالة، التي لن تقرأها أبداً الشعيبية: "
"مثلك عزيزتي الشعيبة ومثل أمي أو ابنة خالتي، وجدتن أنفسكن ممنوعات من الإقامة في فضاءات الإبداع، غير أنك، عزيزتي الشعيبية، اخترت هذه الرحلة بالذات لتدخلي المشهد، مخلخلة السيناريوهات وأصحابها، مزعجة الممثلين والملقنين، ومعيدة إظهار سراب الجمال طبقا لقانونك الخاص، قانون الموهبة اللامعة.
...لهذا كله أنا معجبة بك، وكذا لمكرك... حين تحيينني بذلك الهزل المحير الذي يبعث على الخوف: "آش كتكولي آلقارية؟". فبإلحاحك –بلطف- على ما حرمت منه- أي متابعة الدراسة والحصول على شهادات – تعريننا جميعا، معيدة إيانا إلى الإنساني بعظمته ومسؤوليته. وعندما سألتك ذات يوم: "لماذا تحدثينني دوما عن التعليم؟ إنك تتدبرين أمرك أفضل من العديد من أساتذة الجامعة..."، جاء جوابك مضيئا أكثر مما يستطيعه بحث طويل: "ألح على التعليم لأن الأمية جرح. ينبغي إعداد مغرب لا تكون فيه أية امرأة جريحة.
فحتى عندما نلاقي النجاح، فإن هذا الجرح لا يندمل أبدا". إنني أحبك، عزيزتي الشعيبية، لأنك توقظين ضمائرنا، ليس بأبواق المناضلين، بل بنجاحك، وصدقك.
...عزيزتي الشعيبية، لقد مكرت بنا وتفوقت بموهبتك علينا بما نحمله من شهادات.".
العديد من أصدقاء الفنانة والمثقفين يعلمون أن الشعيبية طلال لا تعرف لغة الدراهم، ماكاتعرفش تحسب الفلوس. ولعل ذلك ما جعل البائعين في سوق الخضار القريب من بيتها يتهافتون عليها، ويتوددون إليها في كل زيارة تقوم بها إلى السوق. عفوية في كل شئ: فنها.. حياتها.. تعبيراتها.. كلامها... مما جعل من الصعب الفصل بين الفنانة والإنسانة في داخلها.
الشعيبية التي اعتبرت الفنانة الأكثر مبيعا للوحاتها، يعرف جل المقربين منها أنها لا تملك محفظة لكنز أو جمع المال، وجيبها الخاص هو نفسه جيب إبنها طلال.
التشكيليون المغاربة كانوا يهابونها، ولا يتشجعون لفكرة القيام بمعرض جماعي تكون فيه، لأن الشعيبية لا أحد يستطيع مزاحمتها. "كانت بحال السبع كاتبيع كل لوحاتها وكانبقاو حنا نتفرجو" يقول الفنان التشكيلي عبد الله الحريري.
كان بيتها فضاء ثقافيا يزوره جل المثقفين والفنانين، وكانت الشعيبية تجلس في كرسي لوحدها والكل يراقب حركاتها ويستمع إلى نكتها ونوادرها، نعم كان للشعيبية نوادرا وحدهم ضيوفها يروون أسرارها.
لم تتعلم حروف الهجاء، ولا قواعد المدارس الفنية. وهذا سر نجاحها. لأنها ببساطة أسست للغتها الخاصة وطبعت أسلوبا جديدا بعيد عن التكليف والتصنع. ولوحاتها تعرف حتى من دون توقيعها وهنا تكمن قوة الفنان الحقيقي الذي يؤسس لنفسه بصمة تميزه عن الآخرين. والشعيبية كانت تملك هذه القدرة العجيبة.
هانس فيرنير كيردت
الرسام الألماني الذي اكتشف الشعيبية وألهب مشاعرها الفنية
يعيش الكاتب والرسام الألماني هانس فيرنير كيردت بمراكش، منذ أزيد من 40سنة. وقد فضل الإقامة بمنطقة "بهجاوة" لأنه أحب جامع الفنا وتعلق بالمدينة الحمراء إلى حد الهيام. يقطن في قلب الأزقة الصغيرة داخل المدينة القديمة.
الإقامة في مراكش وليدة سوء تفاهم. كان أستاذا للغة الألمانية وكان يفترض أن يدرس في معهد "كوته" (المعهد الثقافي الألماني) في الرباط. وحين وصل، علم أن المنصب مشغول، فطلب الانتقال إلى مراكش.
هذا الفنان الذي يعتبر "الكتابة هي حياته"، صرح مرة أنه هو الذي اكتشف الشعيبية، وليس أحدا آخر. بل وكان كيردت وراء تنظيم أول معرض للفنانة التشكيلية الراحلة.
سنة1998، صمم كيردت الرسومات التي شملها كتاب" خوان كويتصولو" والتي مكنت من تصنيف ساحة جامع الفنا المراكشية ضمن التراث الإنساني العالمي، لدى منظمة الأمم المتحدة للتربية والعلوم والثقافة (اليونسكو).
صدر لهانس فيرنر كيردت كتابان أدبيان في مراكش، يحمل أولهما عنوان "يوميات متسكع" والثاني "يحيى مراكش". الاثنان صدرا عن "كراسي المتوحد" للنشر سنة2005 باللغتين العربية والفرنسية. ولد كيردت سنة1925 بألمانيا. وحط بالمغرب سنة1963. ويتذكر كيردت أجمل ذكرياته عندما اشترى الملك الراحل الحسن الثاني إحدى لوحاته.
في سطور
1929ولدت الشعيبية طلال بقرية اشتوكة بإقليم الجديدة.
1966أول معرض بمعهد غوتة بالدار البيضاء.
1969معرض بكوبنهاغن ثم بنفرانكفورت.
1989معرض برواق المربع الابيض بسويسرا.
1993 معرض بمتحف سانت أنغريت بألمانيا.
2003الميدالية الذهبية للجمعية الأكاديمية الفرنسية للتربية والتشجيع (فلوب علوم الآداب(
2007رحيل الفنانة التشكيلية الشعبية طلال.
اليكم بعض اعمال الفنانة الشعبية طلال
في أحد مصحات الدار البيضاء، سنة2004 توقف قلب الرسامة الشعيبية طلال عن النبض عن عمر يناهز 75 سنة.
كلمة الحسين طلال في حق والدته الشعيبية
لم تكن الشعيبية تمزج الألوان أو تخلطها، بل ظلت تستعملها كما هي مباشرة من العلبة إلى اللوحة، تحافظ لها على نقاوتها الطبيعية لأنها لا تأول الواقع وإنما تخططه وتقدمه كما يتراءى لها. وجوه الشعيبية تكتسح اللوحة في غمر فياض من التداخلات، تتجاور وتتلاصق وتتجذر لتغدو وجوها وأجسادا، إذ لا امتداد للجسد إلا في تشاكيل نظنها أشجارا تارة، ونخالها عناصر غامضة أخرى. وكأن هذا العالم المتماوج عبارة عن حلم كبير لا وجود فيه للمنظور أو لتقنيات الرسم الأكاديمية، ولا حضور فيه للفضاء بمعناه الواقعي بل ثمة فقط الرؤية والوجه.
ترسم الشعيبية ذبذبات تأثرية، ولقاءات بصرية وحمولات تركيبية. وهي بذلك ظلت تأول الواقع وتعيد تشكيله على طريقتها الطفولية، راسمة عالما يضج بالصخب والفرح والأسى أيضا، يرتج تحت ثقل المعاني الإضافية ويرفل في تلافيف صدى الحواس. وللحواس فعل عميق في هذه اللوحات إذ هي بها تنطبع وعلى إيقاعها تتشكل... لقد علمتنا الشعيبية أن مصادر الفن ليست دائما في تعلم قواعد الفن وإنما في استكشاف قواعده الغائبة، وأن اليد الصابغة معبر لتموجات الأحاسيس الأكثر تعبيرية في شكل مباشر وبلا وساطات مفروضة أو مفترضة... إنها قطعة من جسد الشعب الخلاق تغيب عنا بعد أن أعلنت أن غنى مخيلة الشعب وثراء عطاءاته تبدأ من اليومي ولا تقف عند حدود الفني وإنما تتجاوزه.